Руска народна ношња

Упркос промени имена и политичког система, Наша земља носи древне и посебне културне вриједности наших предака. Они се не састоје само од уметности, традиције, карактеристичних одлика нације, већ и од народне ношње.

Стара руска ношња се сматра националном одећом становништва Русије од пре-Монголске инвазије и Мусцовија, пре него што је Петар И дошао на власт. Ха на формирање посебних одлика одеће утицало је неколико фактора: блиски односи са Византијом и Западном Европом, саниво климатских услова, активности велике већине становништва (узгој стоке, обрада земље).

Одећа је сешила углавном од лана, памука, вуне, а сама по себи имала је једноставан рез и дуг, затворен стил. Али они који су то могли да приуште, на сваки могући начин украсили су скромну одећу са нескромним декоративним елементима: бисерима, перлицама, свиленим везом, везом са златном или сребрном нити, крзном. Националну ношњу одликовала је и свијетле боје (гримизна, гримизна, азурна, зелена).

Костим у доба Московске Русије од 15. до 17. века задржао је своје карактеристичне карактеристике, али је доживео неке промене у правцу софистициранијег реза. Класне поделе утицале су на разлике у костимима становништва: богатији и приметнији је био онај, више слојевита је била његова одећа, а носили су их и унутра и на отвореном, без обзира на годишње доба. Појавиле су се љуљашке и одећа, а утицај источне и пољске културе. Осим лана, коришћени су и тканина, свила и баршунасти материјали. Постоји традиција да се шиве јаке одеће и богато их украси.

На пријелазу из КСВИИ до КСВИИИ века, Петар И је издао уредбе којима се забрањује да сви осим сељака и свештеника носе народне ношње, што је имало негативну улогу у њиховом развоју. Издате су уредбе за успостављање политичких односа са европским савезницима, усвајање њихове културе. Људи су насилно усађивани у укус, замењујући елегантну, али дуготрајну и неудобну вишеслојну одећу са удобнијом и лакшом европском одећом са кратким кафтанима, ниским резовима.

Руска национална ношња остала је у употреби народа и трговаца, али је ипак усвојила неке модне трендове, на примјер, сундресс подвезан испод дојке. У другој половини КСВИИИ века, Катарина ИИ је покушала да врати неки национални идентитет европским костимима који су дошли у моду., посебно у погледу материјала који се користи и помпе завршетка.

Деветнаести век вратио је потражњу за народним ношњама, у којој је свој значај одиграо патриотизам, који се повећава због Домовинског рата. Сокне и кокошници враћају се племенитим женама. Ушивене су од броката, муслина, батисте. Појава одјеће, на примјер, "женска униформа", може извана не личити на народну ношњу, али је ипак имала одређену симболичку подјелу на "кошуљу" и "сундресс". У 20. веку, због одвајања од европских добављача, дошло је до некаквог повратка националних одела, ау другој половини седамдесетих година прошлог века није било ништа више од модерног тренда.

Упркос чињеници да постоји одређени традиционални сет одеће, због велике територије земље национална ношња преузела је карактеристике појединих региона. Сјеверно-руски сет је хаљина, а мало старији јужно-руски - нови. У централној Русији, одело је било сличније северу, али су се сусреле карактеристике јужних региона.

Хаљине су биле шарке и глуве, имале су трапезоидни стил, шивене из једног или више платна. Једноставније сундресе су производи на тракама, равног кроја. Свечане шивене од свиле и броката, као и за дневне активности и живот - платно и платно. Понекад су на врху сундреа носили топлу јакну.

Свака покрајина је имала своје преференције и посебности у декорацији, бојама, елементима и чак именима. У провинцији Воронеж, украшен је наранџасти вез, геометријски симболи су били расподељени у Аркхангелску, Тверу и Вологди, а чињеница да се у Иарославл гувернеру називала „фериаз“, у Смоленску је била „Фортлин“.

У модерном свету, својом посебном модом, али људи имају интерес за изворима, националном одећом. Традиционална одећа се може видети у музејима, а понекад и на изложбама, користе се за позоришне и плесне представе, на празнике. Многи дизајнери и модни дизајнери у својим колекцијама користе карактеристике руске народне ношње, а неки од њих, попут истраживача, дубоко се баве детаљним проучавањем, на пример, Сергеј Глебушкин и Фјодор Пармон.

Разноврсност хаљине била је карактеристична за све сегменте популације. Док се на радним људима одело могло састојати од седам елемената, код богатих племића већ од двадесет. Једна одећа је била обучена над другом, било да је у питању весло, глув, качкет, причвршћивачи и кравате. Силуета крупног плана практично није својствена националној, напротив, слободни, трапезоидни стилови су веома поштовани, а дужина је у већини случајева под.

Одавно су Руси имали страст за светлим бојама које доносе радост. Најчешћи су црвена, плава, златна, бела, плава, ружичаста, гримизна, зелена, сива. Али, поред њих, свака покрајина је имала своје преференције у нијансама од којих је било много: брусница, кукуруз, дими, коприва, лимун, мак, шећер, тамни цловес, шафран - а то су само неки од њих. Али црна боја се користила само у елементима неких региона, а онда је дуго времена била везана искључиво за жалобну одјећу.

Од античких времена везење је имало свето значење за руску националну ношњу. Пре свега, увек је деловала не као декорација, већ као талисман, заштита од злих духова. Погански симболизам није пропао чак ни са појавом хришћанства, али украси су добили нове елементе, комбинујући старе славенске и нове црквене мотиве. Заштитне драже извезене на овратнику, манжетама, рукавцима. Најчешће коришћено решење боја било је црвене нити на белом платну, а након тога је почела да се шири вишебојност.

Временом је вез добио прилично декоративни карактер, иако је у себи носио парцеле древних украса и узорака. Развој уметности везења златом, слатководног бисера и заната, чији су елементи пренешени са посуђа и намештаја на одећу, такође је играо улогу у промени вредности. Оригинални руски образац претпоставља геометријски строге форме, скоро потпуно одсуство заобљених елемената, што је узроковано техником везивања. Најчешћи мотиви и специфични симболи су: сунце, цвијеће и биљке, животиње (птице, коњи, јелени), женске фигурице, колибе, фигуре (дијаманти, коси криж, рибља кост, розете, осмерокутне звијезде).

Поред везења, племићке хаљине су биле украшене дугмадима. (дрвене дугмад испреплетене са цантле, чипком, бисерима, а понекад и драгим камењем), нарузхевом и крзном на рубу и врату, пругама, огрлицама (везени бисери, причвршћени овратник од сатена, баршун, брокат). Од додатних елемената су лажни рукави, појасеви и крила, торбе ушивене на њима, накит, спојнице, шешири.

Модерна женска национална ношња је својеврсна компилација неколико карактеристика одједном, јер у ствари постоји много типова и варијанти оригиналне руске ношње. Најчешће замишљамо кошуљу са обимним дугим рукавима, обојену или црвену сундресс. Међутим, поједностављена верзија, иако је најчешћа, далеко је од јединог, јер се многи дизајнери и народни уметници једноставно враћају традицији својих крајева, што значи да се користе различити стилови и елементи.

Костими за дјевојчице и дјецу Врло су слични моделима за одрасле и укључују кошуље, јакне, хлаче, сундрессес, прегаче, сукње, шешире. Већином дечји модели могу се шивати кратким рукавима, за већу удобност, а у принципу имати општи изглед хаљине, али са одређеним националним елементима. За тинејџерке постоји већа разноликост модела за одрасле, а не само сундрессес и кошуље, већ и крзнени капути, који су се промијенили.

Зимска народна ношња је пуно тешке одјеће. Поред топлог вуненог сарафана, део одеће за хладну сезону је и кратки љуљачки капут, перјаница, топла јакна, јакне, крзнени капути, вунене чарапе, топли шешири и шалови. У богатијим верзијама садашњег крзна.

Стаге цостумес Постоје два типа: најсличнији стварним народним ношњама (за хор), у којима се поштују и стилизују кројачка правила, која имају много традиционалних елемената, али су дозвољена неопходна одступања. На пример, хаљине за плес, руски народни плес или други плесни стилови треба, пре свега, да буду што је могуће удобније, тако да се сукње могу скратити, претјерано бујне, а рукави су не само дугачки, већ и “бљескалице. Поред тога, сценски костими, ако нису позоришна продукција, богато су декорисани и што светлији, што привлачи пажњу.

Посебно елегантан и луксузан изглед вјенчаница. За богате и племените, они су сешили од тешких скупих тканина, а људи су могли да приуште више једноставних, као што је лан. Бијела боја сматрана је симболом светости, па су вјенчанице израђене у другим бојама - сребрне, крем или вишебојне, елегантне. Присуство везивања симбола флоре - плодине, лишћа, цвећа сматрало се обавезним. Осим тога, концепт вјенчанице укључивао је четири комплета одјеће одједном - за прије вјенчања, вјенчања, церемоније и прославе.

Народне ношње што ближе извору. Занатлије креирају костиме са карактеристичним обележјима одређеног региона, покрајине. Карневалске костиме могу бити сличне фолклору или, обрнуто, на много начина поједностављене. Међутим, празничне хаљине су несумњиво свијетле и украшене.

Национални укус је један од посебних стилова у моди.јер укључује преплитање модерних модних трендова и традиционалних одлика у култури датог народа. Славске и руске мотиве не воле само наши сународници, већ и неки страни дизајнери. У таквој одећи можете се појавити на сваком догађају, док изгледате ултра-стилски и прикладно.

Модерни стил примењује у себи првенствено боје, украсе, вез. На модерним сукњама за оловке, хаљинама до колена, блузама се налазе познати обрасци.Дуге хаљине и сундресси у поду изгледају као аутентична национална хаљина. Променила сам моду и појединачне елементе, посебно за штолове и шалове, ципеле, шешире.

Народна ношња укључује одјећу, обућу, шешире. Главни елемент је дуга кошуља, преко које се ставља сундресс, сукња или субвоофер, причвршћена посебним појасом. Преко ртова и сукњи понекад носе прегачу. Изнад кошуље и сундре су прихватљиве женске хаљине.

Традиционална фризура која се спустила до наших времена је свечани кокошник, међутим, поред њега, део костима је обруч, траке, траке за главу, мараме. Аутентична опрема подразумева обавезно коришћење накита, бисерних огрлица, везених огрлица. Међу ципелама вриједи споменути чизме и дугачке чизме, ципеле од бокала, чизме за зиму.

У Русији је за кројење коришћено платно, постељина, тканина, свила, баршун и вунени материјал, а киндиак је коришћен као облога. Ове тканине су биле доступне огромној већини становништва. Али богата класа могла је да приушти скупе костиме од тафе, дамаста, броката, обиара, сатена, кутног, сатена, шареног.

Најлакше је изнајмити руску народну ношњу у продавницама карневалске одеће. Најчешће су костими прилично монотони, једноставни, направљени од јефтиних материјала. Плесне или сценске костиме могу се шивати по наруџби костимографа иу атељеу који пружа такве услуге. Али можете купити готову одећу на многим локацијама које се баве шивањем не само стилизоване одеће, већ и слично традиционалној славенској одећи. Ове сајтове је лако пронаћи у претраживачу, а једна од најпознатијих је руска берба (беставантаге).

• Костим из колекције "Очаравање руског севера". Елегантан сарафан богате плаве боје са цвјетним црним и наранчастим орнаментом, беж крзнени капут и корунд у тону (фризура), те топли шал преко врха. Пошто је костим зима, најпогодније ципеле су чизме.

• Раскошна црвена сундресс на тракама, дужине пода, подвезана испод груди са везеним појасом. Испод сундресс мајице са дугим равним рукавима и отиском са традиционалним шарама.

• Зимска црвена сундресс од дебеле тканине и везених макова на рубу. Преко одијела налази се црни крзнени капут с крзненим обрубом бочних страна и широким прошараним рукавима, кожним копчама, везом, као и на сундрессу. На ногама чизама, а на глави - шешир са крзном.