Национална ношња Француска

Први предуслови за француску народну ношњу појавили су се у 17. стољећу. Француски сељаци направили су одећу од платна, вуне, тканине користећи памучну нит. Током година када је завршена Француска револуција, почеле су се појављивати свечане верзије народних ношњи.

У свакој покрајини костими су креирани са својим карактеристикама:

• Бретон - цорсагес, чипке и обложене каросерије.

• Фламански шал у кавезу, украшен ресама.

• Каталонија - манготи (чипкасти рукави) и свијетле боје.

Све ципеле су биле исте за жене и мушкарце. Била је дрвена кломпа. Треба напоменути да се и дан данас у Француској за рад носе дрвене кломпе.

Све до 18. века, француски мушкарци у провинцијама носили су обичну кошуљу, коју је замијенила издужена широка блуза са истог платна као и његов претходник. Такве су блузе биле модерне да се носе преко јакне.

Ако је пре револуције ово била верзија одеће која се сматрала свечаном, онда су се након ње завршили урбани занатлије и радници почели овако облачити. Буржуј је преферирао капут од јакне.

Популарне блузе почеле су носити пастири, који су на себи носили вунени огртач или плашт од козје коже. Мора се рећи да неки уметници данас више воле овај стил.

Почетком 19. века, француски сељаци су направили панталоне у коленима у комбинацији са тајицама или чарапама, кнотед под коленима. Њима се ослањала кошуља, прслук, јакна и марама. Затим, ближе средином века, мушка мода је разноврсна уз уске дугачке панталоне.

Претрпио је трансформацију и огрлицу своје кошуље. Преклопне лисице и оковратник, који су затегнути траком, замењују се дугмадима, а врх мајице прекривен шалом.

Прслук је био затворен у два реда дугмади. Читава структура је причвршћена скраћеном јакном, понекад продужена на леђима.

У 18. веку, сваки сељачки шешир био је тролед шешир, а на крају 19. века старији мушкарци су почели да га носе. Временом је напуштени шешир замењен шеширом са округлим ободом.

За израду зимске верзије шешира се користи филц, за лето - слама.

У приобалним провинцијама сељаци су носили шестоугаону капу, украшену помпом.

Женска национална ношња била је много лакша. Састојала се од широке сукње украшене набора или набора и јакне. Све је то допуњавала кецеља и шал, који је био везан на раменима.

Глава је била украшена капом. Сматрао се кућном опцијом, а да би напустио кућу носио је шешир или шал.

Статус особе одређен је палетом боја. Сељаци су шивали своју одјећу од материјала сиве, смеђе, бијеле боје. Буржоаз је разликовао плаву, црвену или јорговану одјећу. А понекад и црно.

На празнике, уобичајену верзију костима додао је и цорсаге.

У свакој покрајини, неке националне ношње разликовале су се везом, обликом шешира или бојом прегаче.

Касније су у моду дошле женствене хаљине сличне туникама. Везали су их високо испод попрсја. Након неколико година, хаљине су биле направљене дуже са вишеслојним сукњама на дну.

Од прибора се могу издвојити кишобрани, мали шешири са велом, квачила и шалови.

Деца се нису разликовала од одраслих, а костими су били умањена копија одеће за одрасле.

Девојке су носиле сукње нешто краће од одраслих, иначе је све било као код жене - капа, кошуља, кецеља.

Одјећа дјечака понављала је мушко одијело прецизно.

Након завршетка Велике француске револуције, сељачки народни костим доживио је драматичне промјене. То се десило због повећања благостања сељака. Тржишта су допуњена фабричким материјалима - свилом и тканином.

Друга је била свечана верзија костима. То је утиснуто у моду града. У цијелој Француској, народне ношње су сличне једна другој и састојале су се од истих елемената. Међутим, карактеристике сваке покрајине утицале су на облик шешира и корсажа, кроја и боја. Историчари моде идентификују неколико комада одјеће тог времена.

Урбана ношња постала је модерна тек крајем 19. века. Дуго времена није се мијењао само покривац за главу. Неки од њих су до сада популарни у свакодневном животу. На примјер, у Алпама, Роуссиллону и Бретонији.

Данас патриоте покушавају да оживе старе традиције и организују костимиране фестивале и карневале, укључујући и такмичења за најбољи костим. Такви догађаји су посебно популарни у Прованси, Бретонији, Савојару.

Народне ношње су такође популарне код плесних група које их шиве за своје наступе.

Осећај боја, пропорција и облика - све је то отеловљено у модерном француском урбаном костиму. Можда се зато Француска сматра трендсетерком.

Прелазак из 16. у 17. век био је успешна страница у историји Француске. Земља је ушла у круг водећих сила и побољшала свој економски положај. За цијелу Европу, Француска је постала законодавац и мјерило модних трендова и судске културе.

Земља покреће лутку Пандора и њен ормар. Лутка је направљена у две величине: велика лутка, одевена у одећу и мала - показивала је доњи веш. Таква лутка је скупа и продата је другим европским земљама.

Треба напоменути да када је Пандора била послата, чак су и непријатељства престала и није јој ометала пут.

Крајем 17. века у Француској је лансирано издање илустрованог модног часописа "Меркур талент".

Појавили су се стандарди лепоте. Краљ Луј 14 се сматрао идеалним човеком - високим, достојанственим, са бујном косом и правилним цртама. Сви људи тог времена су требали да имају мужевност, храброст, знали су да плешу и држе се у седлу.

За жене, Французи су били мање захтевни. Од француских жена то је морало бити величанствено, кокетно, требало би је разликовати по шемама и церемонијама.

Као такав, идеал женског изгледа није био. Мењао се у зависности од укуса краља и карактеристика његовог следећег фаворита.

Рат је имао утицаја на мушко одело. У моди су долазили елементи одеће, слични војним униформама. А до четрдесетих и краја рата мода се драматично променила.

Тада је млади Лудовић дошао на власт, а костим је стекао дјечје особине. Када је изумљена дупла сукња, која се звала реинграви. До шездесетих година, мушка гардероба добија храброст. Сјустокор, запад и цулоттес се шиве.

Женска одећа није толерисала тако драстичне промјене и поступно је долазила до профилне силуете и кућне одјеће.

Одјећа тог периода била је од сатена, гаса, таффета и моара. Мушка одијела су израђена од баршуна, тканине и вуне. Чипка долази у моду. Украшени су ситним детаљима хаљина и одела, као и ципелама.

До краја века популарне су пруге, тргови, вез и штампане тканине.

Појавом Версаиллес-а долази у моду таписерија која краси већину костима.